Expertos cuestionan la actualidad de la legislación cultural mexicana ante dinámicas del mercado artístico global

Un foro convocado por la Dirección de Estudios Históricos del Instituto Nacional de Antropología e Historia reunió a especialistas para analizar el futuro de la Colección Gelman, acervo que incluye 95 obras de artistas mexicanos como Frida Kahlo, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y María Izquierdo, treinta de las cuales poseen declaratoria de Monumento Artístico. El evento, moderado por el antropólogo Bolfy Cottom, trascendió la discusión sobre el destino de estas piezas para plantear interrogantes profundas respecto a la relevancia de la política cultural nacional frente a las transformaciones constantes del sistema artístico internacional. La periodista Adriana Malvido, la historiadora María Minera y la crítica Blanca González Rosas examinaron múltiples aspectos del caso. Entre los temas abordados figuraron posibles incumplimientos respecto a la voluntad testamentaria de Natasha Gelman, quien deseaba mantener las obras mexicanas como conjunto integrado y abierto al público. Asimismo, se consideraron eventuales deficiencias del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura durante la negociación del acuerdo con Banco Santander, además de reconocer que la cuestión trasciende una disputa privada para situarse en la responsabilidad estatal sobre obras protegidas. González Rosas enfatizó la necesidad de modernizar el marco normativo. Señaló que la cultura representa uno de los patrimonios más valiosos de México, comparable por su impacto simbólico, cultural y económico con recursos estratégicos. Argumentó que las normas actuales sobre exportación, conservación y movilidad de obras artísticas fueron diseñadas para contextos históricos distintos, por lo que resultan inadecuadas para el funcionamiento contemporáneo del arte globalizado. La especialista instó a impulsar una revisión integral y la creación de un marco legal acorde a la realidad presente, sugiriendo que es imperativo abordar la relación entre arte y economía desde una perspectiva legal comprehensiva que considere no solo los valores comerciales de las piezas, sino también el potencial económico derivado del sector, incluida la industria turística.